Angela Meade
Semiramide
Elizabeth DeShong
Arsace
Ильдар Абдразаков
Assur
Javier Camarena
Idreno
Ryan Speedo Green
Oroe
Kang Wang
Mitrane
Jeremy Galyon
Ghost of King Nino
Christopher Maltman
Self - Host
Maurizio Benini
Self - Conductor
Le rôle de Norma a fait éclore certaines des sopranos les plus appréciées de l'opéra. Ainsi, un nouveau chapitre de la carrière de Sondra Radvanovsky s'est ouvert lorsqu'elle l'a joué pour la première fois au Met en 2013. Elle l'a repris quatre ans plus tard, ouvrant la saison 2017-2018 dans une nouvelle production évocatrice de Sir David McVicar. Sa performance n’est rien de moins qu’un tour de force, combinant engagement dramatique et véritable bel canto, dans un équilibre entre la puissante intensité du rôle et des moments de lyrisme délicat. Dans le rôle d'Adalgisa, la jeune prêtresse tiraillée entre amour et devoir, la mezzo-soprano Joyce DiDonato livre une interprétation empreinte d'une grande nuance émotionnelle. Le ténor Joseph Calleja est le proconsul romain agressif Pollione. Matthew Rose est le guerrier Oroveso, père de Norma. À la tête du Met, le maestro Carlo Rizzi fait ressortir les couleurs vibrantes de la partition magistrale de Bellini.
Anthony Dean Griffey crée un portrait obsédant du pêcheur exclu qui lutte sous le fardeau d'une culpabilité présumée. Cette production effrayante du réalisateur John Doyle, lauréat d'un Tony Award, présente également la superbe Patricia Racette dans le rôle de la sympathique Ellen Orford. Le chœur du Met livre une performance vraiment époustouflante dans le rôle du village de pêcheurs, au jugement oppressif. Donald Runnicles est sur le podium du Met.
Comédie physique folle et colorature impeccable se réunissent pour le portrait indélébile de Natalie Dessay du garçon manqué fougueux élevé par un régiment de soldats français. Juan Diego Flórez est le jeune villageois suisse qui conquiert son cœur et une multitude de C élevés. Présentant également des performances bruyantes de Felicity Palmer et d'Alessandro Corbelli, ainsi qu'une apparition de Marian Seldes, lauréate d'un Tony Award, cette production hilarante a été un succès fulgurant qui a laissé le public exalté.
L’artiste acclamé William Kentridge a réalisé et conçu cette première production visuellement éblouissante du Met de l’opéra satirique de Chostakovitch, adapté de la nouvelle classique de Nikolai Gogol. Le baryton Paulo Szot incarne Kovalyov, le malheureux bureaucrate dont le nez a mystérieusement disparu. Alexander Lewis et Andrey Popov co-vedette, et Pavel Smelkov dirige.
Le ténor vedette Jonas Kaufmann apporte une intensité douloureuse et un charisme vocal au héros torturé de l’adaptation de Goethe de Massenet. Sophie Koch, pour ses débuts au Met, est une Charlotte séduisante et élégante, l'objet de l'affection passionnée de Werther qui mènera à la tragédie. Lisette Oropesa dans le rôle de Sophie, David Bižić dans le rôle d'Albert et Jonathan Summers dans le rôle de la co-star du Bailli. La production atmosphérique de Richard Eyre est dirigée par le maestro montant Alain Altinoglu.
La grande actrice chanteuse Nina Stemme donne une performance déchirante dans le rôle-titre du drame flamboyant en un acte de Strauss, adapté du mythe grec ancien. La production acclamée de Patrice Chéreau - la dernière mise en scène sur laquelle il a travaillé avant sa mort en 2013 - met également en vedette Waltraud Meier dans le rôle de Klytämnestra, la mère cauchemardesque d'Elektra, Adrianne Pieczonka dans Chrysothemis, sa sœur, et Eric Owens dans Orest, leur frère, dont le retour à la maison amène leur histoire de famille à un point culminant terrifiant. Esa-Pekka Salonen dirige la partition monumentale et très influente.